Unsur-unsur lukisan merupakan komponen dasar atau building block dari sebuah lukisan. Dalam seni lukis di negara Barat, mereka umumnya dianggap warna, nada, garis, bentuk, ruang, dan tekstur.

Secara umum, kita cenderung setuju bahwa ada tujuh unsur formal seni. Namun, dalam medium dua dimensi, bentuk dihilangkan, jadi kita benar-benar memiliki enam elemen dasar lukisan. Kita juga dapat memasukkan empat elemen tambahan—komposisi, arah, ukuran, dan waktu (atau gerakan)—ke dalam persamaan untuk melengkapinya pada 10 elemen lukisan yang genap.

1. Warna

Warna (atau rona) adalah inti dari setiap lukisan. Ini bisa dibilang elemen yang paling penting karena menentukan bagaimana perasaan pemirsa tentang karya tersebut. Itu bisa, misalnya, hangat dan mengundang atau dingin dan keras. Either way, warna dapat mengatur suasana hati untuk sebuah karya.

Ada banyak cara yang bisa dilakukan pelukis untuk bermain dengan warna. Cukup sering, seorang seniman mungkin tertarik pada palet tertentu yang cenderung menentukan gaya seluruh karya mereka.

Teori dari warna warni adalah salah satu kunci untuk bekerja dengan warna, terutama untuk pelukis. Setiap warna baru yang Anda perkenalkan ke kanvas memainkan peran penting dalam persepsi pemirsa terhadap karya tersebut.

Warna dapat dipecah lebih lanjut menjadi rona, intensitas, dan nilai. Juga, banyak seniman juga yang lebih memilih untuk bekerja dengan warna ibu saat melukis. Ini adalah rona cat tertentu yang dicampur ke dalam setiap cat yang menyentuh kanvas dan dapat membawa keseragaman.

2. Keselarasan Nada

Nada dan nilai digunakan secara bergantian dalam lukisan. Pada dasarnya, seberapa terang atau gelap sebuah cat ketika Anda menghilangkan warnanya. Memahami cara menggunakannya dapat sangat memengaruhi persepsi seni Anda.

Setiap warna cat memiliki variasi nada yang hampir tak ada habisnya. Anda dapat mencampurnya dengan medium dan cat netral untuk menyesuaikan nadanya sesuka Anda. Beberapa lukisan memiliki rentang nada yang sangat terbatas sementara yang lain memiliki kontras yang mencolok dalam nada.

Pada dasarnya, nada paling baik terlihat dalam skala abu-abu: Hitam adalah nilai paling gelap dan putih paling terang. Lukisan yang menyeluruh sering kali memiliki keduanya, dengan sorotan dan bayangan menambah efek keseluruhan dari karya tersebut.

3. Garis

Sementara kita cenderung memikirkan garis saat menggambar, pelukis juga harus fokus padanya. Lagi pula, setiap sapuan kuas yang Anda buat membuat garis.

Garis didefinisikan sebagai tanda sempit yang dibuat oleh kuas, atau garis yang dibuat di mana dua objek atau elemen bertemu. Ini mendefinisikan subjek lukisan dan membantu kita menyiratkan hal-hal seperti gerakan.

Pelukis di wmcasino juga harus menyadari berbagai jenis garis. Di antaranya adalah garis tersirat, garis yang tidak digambar tetapi tersirat oleh sapuan kuas di sekitarnya.

Pelukis lanskap, khususnya, sering memperhatikan garis cakrawala. Pelukis dari semua gaya dapat menambahkan dimensi pada pekerjaan mereka dengan menggunakan garis ortogonal dan transversal yang ditemukan dalam gambar.

4. Membentuk

Setiap karya seni mengandung unsur bentuk, yang terikat pada garis dan ruang. Pada hakikatnya bentuk adalah suatu daerah tertutup yang terbentuk ketika garis-garis bertemu. Ketika bentuk itu mengambil dimensi ketiga (seperti dalam patung atau beberapa media campuran), maka kita juga memiliki bentuk.

Seniman sering melatih diri untuk melihat bentuk dalam segala hal. Dengan meruntuhkan bentuk dasar subjek, itu menciptakan representasi akurat dalam lukisan dan gambar.

Selain itu, bentuk dapat berupa geometris atau organik. Yang pertama adalah segitiga, kotak, dan lingkaran yang kita semua kenal. Yang terakhir adalah bentuk-bentuk yang tidak terdefinisi dengan baik atau yang ditemukan di alam.

5. Ruang Gerak

Ruang (atau volume) adalah elemen penting lainnya dalam seni apa pun dan dapat digunakan untuk efek yang luar biasa dalam lukisan. Ketika berbicara tentang ruang dalam seni, kita memikirkan keseimbangan antara ruang positif dan negatif.

Ruang positif adalah subjek itu sendiri sedangkan ruang negatif adalah area lukisan di sekitarnya. Seniman dapat bermain dengan keseimbangan antara dua ruang ini untuk lebih memengaruhi cara pemirsa menafsirkan karya mereka.

Misalnya, lanskap dengan pohon dan cakrawala yang lebih kecil (ruang positif) yang memungkinkan langit (ruang negatif) menempati sebagian besar kanvas dapat membuat pernyataan yang sangat kuat. Demikian pula, melukis potret di mana subjek (positif) melihat ke arah ruang negatif bisa sama menariknya seperti ketika mereka menatap lurus ke arah pemirsa.

6. Tekstur

Lukisan adalah media yang sempurna untuk bermain dengan tekstur juga. Ini dapat diartikan sebagai pola di dalam lukisan atau sapuan kuas itu sendiri.

Beberapa cat, terutama minyak, lebih tebal dan cara pengaplikasiannya pada kanvas atau papan dapat memberikan pekerjaan yang lebih mendalam karena teksturnya. Misalnya, jika Anda mengambil warna dari lukisan karya Van Gogh dan melihatnya dalam hitam putih, tekstur sapuan kuasnya akan menonjol secara dramatis. Demikian pula, lukisan impasto bergantung pada tekstur yang sangat dalam.

Baca juga : Keterampilan Melukis: Definisi dan Cara Mengembangkan

Jika Anda mengejar karir sebagai pelukis, penting untuk membangun keahlian dengan kemampuan yang Anda butuhkan untuk melakukan tugas pekerjaan Anda sehingga Anda dapat menemukan pekerjaan dan menjadi sukses. Dengan keterampilan melukis, Anda dapat mengejar karir seni atau karir di renovasi rumah atau bangunan. Mempelajari keterampilan yang dimiliki pelukis dapat membantu Anda mulai mengembangkan keterampilan yang diperlukan. Pada artikel kali ini kita akan membahas apa itu keterampilan melukis, memberikan contoh dan berbagi tips bagaimana mengembangkan keterampilan tersebut.

Apa itu keterampilan melukis?

Keterampilan melukis adalah keahlian dan kemampuan yang memungkinkan Anda menciptakan seni dan menghias permukaan dengan cat. Ada kemampuan teknis yang melibatkan pencampuran warna, menggunakan alat melukis dan menerapkan teknik melukis, tetapi keterampilan melukis juga kemampuan seperti perhatian terhadap detail dan komunikasi. Profesional seni menggunakan keterampilan ini untuk membuat, menafsirkan, dan mengkurasi lukisan.

Contoh keterampilan melukis

Mempertimbangkan daftar keterampilan melukis dapat membantu Anda saat membuat resume dan surat lamaran. Ini juga dapat membantu Anda merencanakan keterampilan mana yang harus dikembangkan. Berikut daftar 10 keterampilan yang mungkin Anda butuhkan sebagai seorang pelukis:

1. Komunikasi

Keterampilan komunikasi dapat membantu pelukis memahami apa yang diinginkan klien mereka. Banyak pelukis bekerja berdasarkan komisi, yang berarti mereka bekerja dengan klien untuk menyelesaikan sebuah karya seni yang sesuai dengan visi dan keinginan klien. Kemampuan untuk menyampaikan ide dan mendengarkan klien mereka juga membantu memberikan layanan pelanggan yang sangat baik dan dapat membantu bisnis pelukis tumbuh.

2. Pengetahuan tentang estetika

Pelukis adalah seniman, jadi memahami elemen dan teknik yang berkontribusi untuk menciptakan karya seni yang estetis penting untuk kesuksesan mereka. Estetika meliputi warna, bentuk, bayangan, sudut, dan elemen desain lainnya yang membantu menciptakan sebuah lukisan. Seringkali orang menganggap estetika sebagai kemampuan untuk mengenali dan menciptakan keindahan. Sebagai seorang seniman, Anda mungkin ingin membuat karya yang indah dan menarik.

3. Ketangkasan

Karena pelukis bekerja terutama dengan tangan mereka, ketangkasan adalah keterampilan yang penting. Ketangkasan adalah kemampuan untuk melakukan tugas-tugas tertentu dengan tangan Anda dan membutuhkan koordinasi tangan-mata yang baik. Keterampilan ini membantu menambahkan detail kecil dan melukis selama berjam-jam tanpa melelahkan.

4. Manajemen waktu

Manajemen waktu adalah keterampilan yang dibutuhkan pelukis untuk memperkirakan biaya untuk sebuah proyek dan memberi klien garis waktu yang akurat. Keterampilan manajemen waktu seperti organisasi, prioritas dan perencanaan juga membantu pelukis memenuhi tenggat waktu dan menjadi lebih sukses. Menggunakan alat manajemen waktu dan pelacak waktu dapat membantu Anda mengembangkan keterampilan ini.

5. Pengetahuan tentang bahan

Lukisan membutuhkan perlengkapan seperti cat, nampan, air, kuas, tepi lurus dan alat untuk mencampur cat dan menciptakan efek khusus. Mengetahui tentang bahan-bahan ini dan cara menggunakannya adalah keterampilan penting bagi pelukis. Setelah Anda mengetahui cara menggunakan bahan lukisan, Anda dapat bereksperimen dengan alat dan perlengkapan ini untuk menciptakan seni yang unik.

6. Perencanaan

Sebelum membuat lukisan, penting untuk merencanakan warna, bentuk, dan bahan yang Anda butuhkan. Keterampilan perencanaan dapat memastikan Anda mempersiapkan lukisan Anda dan membantu menunjukkan profesionalisme kepada klien. Mampu merencanakan apa yang Anda lukis dan bagaimana melukisnya sebelum Anda mulai juga dapat mengurangi risiko kesalahan dan menghemat waktu Anda dalam mengerjakan proyek.

7. Teknik sikat

Seniman menggunakan sapuan kuas yang berbeda untuk menciptakan efek dalam lukisan. Mempelajari cara menguasai kemampuan ini memungkinkan Anda membuat tekstur, kedalaman, bayangan, dan efek khusus lainnya. Mengembangkan keterampilan ini juga dapat membuat karya seni Anda lebih berharga dan membantu Anda menciptakan gaya yang diminta klien Anda.

8. Pengetahuan tentang teori warna

Teori warna adalah pedoman yang membantu menentukan skema warna dan aturan tentang bagaimana menggunakan warna untuk melengkapi satu sama lain. Memahami teori warna dapat membantu menyampaikan emosi dan pesan melalui lukisan Anda. Anda dapat mengembangkan pengetahuan ini dengan mengikuti kursus seni atau membaca tentangnya.

9. Manajemen bisnis

Banyak profesional dengan keahlian ini memiliki bisnis mereka sendiri dan perlu mengelola klien. Untuk menjadi pelukis, kontraktor, desainer interior, atau dealer seni yang sukses, penting untuk mengetahui tentang praktik manajemen bisnis. Keterampilan manajemen bisnis lainnya termasuk penganggaran, perencanaan, memimpin dan membuat keputusan.

10. Orientasi detail

Kemampuan untuk mengenali dan meluangkan waktu untuk membuat detail kecil dalam lukisan Anda dapat membuat karya seni Anda lebih realistis atau menarik. Berorientasi pada detail dapat membantu menciptakan seni yang unik dan menunjukkan dedikasi pada kerajinan Anda. Keterampilan ini juga dapat membantu mengesankan klien Anda ketika mereka melihat detail yang Anda tambahkan ke lukisan seperti penambahan dimensi atau warna.

11. Layanan pelanggan

Pelukis di bidang seni hackerpro atau desain interior, bekerja dengan klien dan oleh karena itu memerlukan keterampilan layanan pelanggan agar berhasil. Keterampilan layanan pelanggan melibatkan pemecahan masalah, komunikasi.

Baca juga : Akankah Seni Digital Menggantikan Seni Tradisional?